ПАПРОЦКИЙ СЕРГЕЙ ПЕТРОВИЧ 1955- РОДИЛСЯ в г. ОДЕССЕ , УКРАИНА 1976- ОКОНЧИЛ ОГПИ им.К.Д.УШИНСКОГО (ХУДОЖЕСТВЕННО-ГРАФИЧЕСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ, препод. ЛОГВИН И.Д.) 1977-НАЧАЛ ВЫСТАВОЧНУЮ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ В РАМКАХ СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ УКРАИНЫ 1990- ПРИНЯТ В ЧЛЕНЫ НАЦИОНАЛЬНОГО СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ УКРАИНЫ С 1996- РАБОТАЕТ ЗАМ.ДИРЕКТОРА,СТ.МЕТОДИСТОМ И ПРЕПОДАВАТЕЛЕМ В ОХК им.М.Б.ГРЕКОВА Произведения художника находятся в коллекциях Одесского художественного музея, Одесского литературного музея, Музея современного искусства Одессы, Украинского музея современного искусства (Киев), Хмельницкого художественного музея, Художественного музея Черноморска им.Белого, Белгород-Днестровского краеведческого музея ( Одесская обл.),Вознесенського Художественного музея Е.А.Кибрика, в собрании современного искусства г.Дьер (ВЕНГРИЯ), коллекции музея русского современного искусства в ДЖЕРСИ-СИТИ, Нью-Йорк ( США) и во многих частных собраниях УКРАИНЫ, РОССИИ, МОЛДОВЫ,АНГЛИИ, ПОЛЬШИ, ИТАЛИИ, ГЕРМАНИИ, БОСНИИ и ГЕРЦЕГОВИНЫ, СЛОВЕНИИ, ФРАНЦИИ, ИЗРАИЛЯ, США, КАНАДЫ, АРГЕНТИНЫ, ТУРЦИИ, РУМЫНИИ,ХОРВАТИИ. УЧАСТНИК БОЛЕЕ 50 ВСЕУКРАИНСКИХ ВЫСТАВОК (КИЕВ, ДОНЕЦК, ИВАНО-ФРАНКОВСК, ПОЛТАВА, ДНЕПРОПЕТРОВСК,ЧЕРНОВЦЫ и мн. др.), РЯДА ЗАРУБЕЖНЫХ( РОССИЯ, МОЛДОВА, ЯПОНИЯ, ГЕРМАНИЯ,ВЕЛИКОБРИТАНИЯ, США,СЛОВЕНИЯ,ХОРВАТИЯ,ИТАЛИЯ ) И МЕЖДУНАРОДНЫХ (УКРАИНА,ВЕНГРИЯ, КАНАДА, США, МОЛДОВА , ИТАЛИЯ, РОССИЯ) ВЫСТАВОК. Четырежды награжден ПОЧЕТНЫМИ ГРАМОТАМИ ОДЕССКОЙ ОБЛАСТНОЙ ГОСАДМИНИСТРАЦИИ (2005,2006,2010 и 2015 г.г.) , награжден почетной грамотой Фонда президента УКРАИНЫ Л.Д. КУЧМЫ (2014)
Творчество одесского живописца Сергея Папроцкого (Украина) в начале ХХІ века определяется рамками абстрактного постэкспрессионизма. Источником творческого процесса в основном выступают архетипы - бессознательное знание, приобретенное социумом в древние времена, представляющие собой нечто вроде основы коллективного духовного мира нации. Художник пишет в большинстве своем серии произведений, в которых присутствуют конкретные философские и живописные задачи. Процесс создания полотен С.П. Папроцкий обозначает как некие исследования в области формирования понятий «знака-символа» (которые мыслятся как репрезентации не предметов и событий, а сознательных посылок и результатов сознания), взаимодействия локальной и фактурной поверхностей, различных соизмерений одной чистой формы с другой, образующих определенные гармонические структуры и их взаимодействие с изобразительной плоскостью. При таком подходе живопись является уже не только самоцелью, но уникальным отражением процесса ее создания, своего рода художественным следом от деятельности художника в пространстве двухмерной плоскости. Акцент явно переносится на ценность фиксации самого процесса создания произведения, который в результате и становится объектом искусства.
